Сначала была Буква или Слово о ТипоГрафике.

[Irene]

В этой теме будут даны полезные ссылки, рекомендуемая литература и примеры хорошей типографики.

А пока немного истории.

Типогра́фика — графическое оформление печатного текста посредством набора и вёрстки с использованием норм и правил, специфических для данного языка.

ТИПОГРАФИКА — художественная графика, использующая полиграфические средства и оформительские элементы: линейки, орнаменты, знаки и, главное, наборные шрифты. Т. решает задачи оптимального восприятия текста читателем.

При слове "типографика" многим дизайнерам сразу приходит на ум верстка книги, журнала или брошюры. Действительно, и прямой перевод английского "typography" звучит как "книгопечатание".
Typography с английского:
сущ.
1) книгопечатание, типографское дело
2) оформление (книги)
3) редк. текст в книге (в отличие от иллюстраций)

Как и сам термин, так и его первичное значение относят нас к началу книгопечатания. Типографика стала искусством выбора шрифта, форматов и пропорций, самого набора как средства коммуникации.

Развитие шрифта, набора и графики занимает особое место в истории культуры. Все эти три области неразрывно связаны друг с другом: шрифт служит предпосылкой для набора, а тот, в свою очередь, наряду с иллюстрациями и фотографиями является важной составной частью графического дизайна.

Основы графики текста, закономерности его композиции на странице
документа, в частности, печатного издания – это результат пятисотлетней истории и практики печатного дела. Традиционное, ставшее привычным оформление выработалось и совершенствовалось на этапе ручного, затем автоматизированного металлического набора текста, фотонабора.
--------------------------------------------------------------------------------------------

Развитие типографики, как таковой начинается с изобретения книгопечатания, а своими корнями художественно-типографическое мышление уходит к временам рукописной книги, с которой связан большой опыт целесообразного и красивого размещения текста на плоскости листа.

С середины XV века, главным образом усилиями венецианских типографов, Николая Йенсона и Альда Мануция, печатная книга обретает свой специфический облик: в качестве текстового шрифта используется удобочитаемая антиква, строго выдерживаются принцип выключки строк, равномерность интерлиньяжа, абзацный отступ как средство членения текста. В начале XVI в. шрифтовая палитра типографики обогащается курсивом, впервые награвированным Франческо да Болонья и введенным в обиход Альдом Мануцием.

В начале XVI века типографика развивалась в стиле французского ренессанса. В изданиях Р. Этьенна, Ж. де Турна развивается композиция титульного листа; широко применяются исполненные в технике деревянной гравюры иллюстрации и орнаментальные бордюры, становится изощренным шрифтовое оформление. Шрифт продолжает утрачивать сходство с рукописным, его рисунок делается строже, отражая процесс гравировки пунсона. Среди мастеров шрифта выделялся К. Гарамон, создатель знаменитой ренессансной антиквы.

Во второй половине XVI века лидирующее положение в книгоиздании занимают Нидерланды, куда эмигрируют многие французские печатники. Размахом деятельности выделяется антверпенское издательство К. Плантена. Его издания отличаются насыщенностью декора и тонально-живописным характером иллюстраций, выполненных в технике резцовой гравюры.

В XVII веке наиболее примечательным явлением в типографике стала издательская деятельность голландского дома Эльзевиров, направленная главным образом на создание книги широкого спроса. В их изданиях преобладают небольшие форматы, удобные для пользования книгой. Шрифты эльзевировских изданий, спроектированные в основном К. ван Дейком, имеют несколько утяжеленный рисунок, что позволило им сохранять четкость оттиска даже при больших тиражах. Примерно в это же время во Франции для Королевской типографии был разработан с применением математических методов, а затем нарезан пунсонистом Ф. Гранжаном первый шрифт переходного стиля — «Королевская антиква», еще дальше отошедшая от рукописного прототипа, имеющая резче выраженный контраст между основными и соединительными штрихами и более жесткое сопряжение засечек и вертикалей.

В середине XVIII века ярким событием в типографике стала деятельность П.С. Фурнье-младшего, издания которого отличали изысканность вытянутых пропорций, плотность набора строки, большой интерлиньяж, насыщенность наборной орнаментацией. Фурнье сделал первую попытку систематизации типоразмеров и начал выпускать книги шрифтовых образцов.
Крупнейшей фигурой типографики переходного стиля был Дж. Баскервилл, работавший в Англии в 1750-70 гг. Сравнительно со шрифтами XVI-XVII веках его шрифты более контрастны, оси овалов почти вертикальны, четко различимые серифы плавно сопрягаются с основными штрихами. Отказавшись от применения книжного орнамента, Баскервилл стал основоположником «чистой» типографики, основанной только на шрифтовом оформлении.
Несомненны заслуги в области типографики итальянца Дж. Бодони, работавшего в 1760-1800 гг. в Парме: отточенная архитектоника знаков, геометрическая строгость шрифтового рисунка, выявление композиционной значимости незапечатанного пространства книжного листа, разработка шрифтов так называемого нового стиля. Впервые ввел их в практику работавший во Франции его современник Ф.А. Дидо — создатель типографской системы мер.

В первой половине XIX века усилиями английских разработчиков вводятся в обиход шрифты жирных начертаний (Р. Тори), египетские шрифты (В. Фиггинс), гротески (У. Кеслон), шрифты типа кларендон (У. Тароугуд) и др. Активно развивается книжный орнамент, заметно возрастает значение иллюстрации. Вместе с тем книга все больше утрачивает типографическую строгость и цельность, ее характерными чертами становятся перегруженность декором с элементами разных исторических стилей.

В конце XIX века У. Моррис, один из лидеров английского движения прерафаэлитов, предпринял попытку возродить типографическую красоту книги. Идеализация средневековья и Раннего Возрождения, критика обезличенного машинного производства стимулировали Морриса к возрождению ручных типографских процессов и модификации шрифтов инкунабул.

На рубеже XIX-XX веков заметный след в типографике оставил стиль модерн (ар нуво, югендстиль) с его стремлением к экспрессии органических форм. Контрастное сочетание растительного орнамента, декоративно-силуэтных иллюстраций и обостренной геометрики линейного обрамления во многом определяло специфику облика книжной полосы в изданиях, оформленных в духе модерна. Типографике модерна отдали дань многие видные художники книги: Э. Грассе, А. Муха, О. Бердсли, Ч. Рикетс и Л. Хаусмен, Т. Моррис и Л.С. Бакст. Модерн спровоцировал поиск новых шрифтовых рисунков, использующих гибкую, текучую линию и получивших применение главным образом в акциденции (О. Экман, П. Беренс).

Примерно к тому же периоду относятся и первые опыты экспрессивной типографики, стремившейся как бы воссоздать образность авторской речи путем перемены шрифтовых кеглей и начертаний, активизации незапечатанного фона, а порой и уподобления наборной полосы некоему изображению. Заметными достижениями в области экспрессивной типографики отмечено творчество представителей конструктивизма 1920—30-х гг. (П. Зварт, X. Байер, Я. Чихольд, Эль Лисицкий, А.М. Родченко, В.Ф. Степанова, С.Б. Телингатер и др.). Их основные достижения относятся к сфере рекламной типографики, акциденции, а также типографике деловых и периодических изданий. Для конструктивизма характерны предпочтение гротесков с их простотой шрифтового рисунка, отказ от орнаментации, усиление активности заголовков, широкое применение жирных линеек в целях членения и акцентировки текста, нарушение традиционной симметрии, использование флагового набора. Конструктивистские поиски новой типографической структуры перекликаются с исканиями пионеров современного индустриального дизайна.

В 1930 гг. развивалась и типографика неоклассического стиля, превыше всего почитающая удобочитаемость знака и текста в целом, простоту и привычность шрифтового рисунка, уравновешенность пропорций и самого шрифта, и наборной полосы, чуждавшаяся типографической вычурности и экстравагантности. Лидерами неоклассической типографики были: Я. Чихольд, с середины 1930-х гг. работавший в Швейцарии и Великобритании; С. Морисон (Англия); Г. Цапф (Германия). В России неоклассическая типографика связана с именами В.А. Фаворского и И.Ф. Рерберга.

В 1940-60 гг. ведущую роль в мировой типографике заняла Швейцария, где сложилась строго функциональная система художественного проектирования произведений печати. В отличие от конструктивизма, типографика послевоенной швейцарской школы носит подчеркнуто деловой характер. [Упорядочение книжной композиции, приведение к единому модулю всех визуальных элементов книги — ее отличительные особенности. При этом роль композиционного каркаса играет математически рассчитанная, состоящая из равных прямоугольников и просветов между ними модульная сетка, параметры которой выдерживаются в изданиях от первой до последней страницы. Для швейцарской школы характерно предпочтительно использование гротесков (особенно Гельветики, спроектированной М. Мидингером в 1956), флагового набора, фотоснимка в качестве иллюстрации. Послевоенный расцвет швейцарского графического дизайна связан с именами видного теоретика и педагога Э. Рудера; мастера развитых модульных построений И. Мюллера-Брокмана; создателя популярнейшего гротеска Юнивер А. Фрутигера и другими.

Нельзя не отметить расцвет в 1970-80 гг. американского экспрессионизма. X. Любалин, Э. Пеколик, М. Виньелли и другие внесли в графическую структуру изданий своего рода игровое начало, визуальное общение с читателем, дали импульс развитию фигуративной типографики, в которой буква может оказаться изображением предмета, а изображение — буквой. Огромную роль в разработке шрифтов и в объединении проектировщиков шрифтов сыграла Международная шрифтовая корпорация (ITC), основанная в 1970 в Нью-Йорке X. Любалином и А. Бернсом.

Не осталась в стороне и российская типографика. Работы российских типографов отмечены рядом высоких международных наград. Главные достижения связаны с именами С.Б. Телингатера, В.В. Лазурского, Д.С. Бисти, В.В. Ефимова, М.Г. Жукова, Н.И. Калинина и др.

[Irene]

Рекомендуемая литература:

1. Ю.Гордон. "От А до Я", Изд-во студии Артемия Лебедева2006, 382 стр.

Книга про буквы практически написанная с нуля. Это последовательное, четко структурированное изложение собственных мыслей автора, основанное на практическом опыте. Все примеры в книжечке собраны по древним рукописям-первоисточникам. Только за это можно сказать Гордону большое человеческое спасибо. Ничего подобного на русском языке еще не выходило. Считаю, что эта книга должна стоять на полке у каждого дизайнера.

2. Красивые книги глазами Евгения Корнеева и Николая Кулебякина. Типолигон-АБ, 2007, 80 стр.

Про такие книги обычно говорят: "Сделано с любовью". Эта книга, которую хочется не только читать, но и смотреть - в ней собрана коллекция типографских жемчужин, анализ каждой из них, прекрасные иллюстрации Корнеева и великолепные фотографии Кулебякина. Очень рекомендую. Не пожалеете. Кстати, на "Золотой пчеле" 2008 она была награждена дипломом.

3. Владимир Лаптев. Типографика: порядок и хаос. Издательство Аватар, 216 стр.

Сама не читала, поэтому могу только процитировать рецензию: "Книга — это серьёзная заявка. Это не легкомысленный журнал и не каталог-пустышка с картинками... Архиважная и архисвоевременная книга."

4. Александра Королькова. Живая типографика. Издательство IndexMarket 2007, 224 стр.

Первое, на что обращаешь внимание - это макет и слог. Очень живой язык, множество интересных примеров и внятная структура изложения. Читается и воспринимается легко. Книга, скорее, для начинающих дизайнеров шрифта.

5. Журнал "Как" - номер про буквы, Москва, 2003, 290 стр.

Часто покупаемый нами и очень полезный и информативный журанал. Каждый номер по-своему хорош.

PS: Список продолжать не возбраняется.

[Page Up]

"Обложка". книга Владимира Кричевского (издание дизайн-студии "Самолёт". Москва, 2002).

[Irene]

Креативную рекламу можно создавать только с помощью шрифтовой игры. В шрифтовой игре важен цвет, размер, необычное расположение букв, сочетание с картинкой и т.д., а не грамматические правила написания или смысл слов.

По этой ссылке можно посмотреть 53 примера хорошей типографики:

[Page Up]

Меня очень смущает слово только! а если реклама на радио, на телеке???

[Irene]

Стёпа, пусть тебя оно не смущает, потому что речь идет немного о другом - о рекламной полиграфии. Позже я разовью эту тему дальше или открою новую.
Реклама на радио вообще не наша тема, как и реклама на телевидении.
Хотя, ежедневно вижу много рекламы на телевидении с использованием типографики и радуюсь.))))
Если ты смотришь 5 канал - "Культуру", то наверняка помнишь такие передачи, как "Большие", "Магия кино" и др. Обрати внимание на оформление студий - очень красивые и яркие и креативные работы, выполненные в графическом стиле.

[Page Up]

для Irene: Заменил бы автор на "в том числе" и смущений бы не было)

[Irene]

для Page Up:Договорились, следующий мой пост будет начинаться со слов:
Креативную рекламу можно создавать, в том числе, с помощью шрифтовой игры. И приведу в пример несколько наших работ.

[Page Up]

Договорились!

[Irene]

Креативную рекламу можно создавать, в том числе, с помощью шрифтовой игры.(с)
Приведу несколько примеров наших работ.

1. Перед нами была поставлена Задача - оформление офиса для бюро переводов - "ПрофПеревод".

Исполнение: Мы сделали несколько тематических постеров, выдержанных в цветах фирменного стиля заказчика. Выполнены они были одним из способов слияния шрифта с изображением, в некотором роде, графическая игра, заставляющая текст или слова ложиться в рамки очертания рисунка и своим расположением создавать иллюстрацию.

В качестве иллюстраций был применен ассоциативный ряд символики нескольких стран, а вместо текста мы разместили Буквы алфавита каждой из этих стран, смешав их с Буквами русского алфавита.
И еще, 1 постер был выполнен в виде абстракции Земного шара.